Le Guerrier silencieux (Valhalla Rising) de Nicolas Winding Refn (2010)

Film rebaptisé Valhalla Rising, Le guerrier des ténèbres pour sa sortie DVD/Blu Ray chez Wild Side.

Nicolas Winding Refn ne filme jamais la violence exactement de la même manière. Le cinéaste danois, quarante ans seulement cette année, s’était révélé de façon cinglante avec Pusher en 1996, premier volet d’une trilogie brutale, sans compromis, et qui nous assénait comme un gigantesque coup de poing dans la face. Difficile de s’en relever. Bronson (2009) et Le Guerrier silencieux, témoignent de la fascination de Nicolas Winding Refn pour la violence, mais aucun de ces films ne se ressemblent. Pusher mise sur un certain réalisme, un style à fleur de peau sans doute hérité de Scorsese et Mean Streets/Taxi Driver quand Bronson s’inscrit dans un registre volontairement grotesque ou la violence est esthétisée outrancièrement. Le Guerrier silencieux s’envisage encore différemment. C’est un film avant tout sensoriel et si tous les films de Nicolas Winding Refn peuvent être décrit comme proposant une expérience relativement atypique de cinéma, Le Guerrier silencieux relève pour le coup bien  davantage de l’expérience, mystique même.

Le point commun entre Pusher trilogy, Bronson et Le Guerrier silencieux, ce sont ces personnages charismatiques et violents qui ont tous le corps marqués de tatouages. One Eye (Mads Mikkelsen, déjà vu chez Refn dans Bleeder et Pusher) s’inscrit dans cette suite. Il est un guerrier muet, prisonnier d’un redouté chef de clan, mais qui réussit grâce à un enfant à se libérer de ses chaînes et s’échapper. La violence surgit immédiatement, se différencie aussitôt de celle de Bronson. Nicolas Winding Refn n’échappe pas à une certaine esthétisation, mais le style est cette fois très sec, qui fait ressentir toute la force et toute la brutalité du héros. D’emblée, le film impressionne, sans pour autant choquer, car si le cinéaste arrive effectivement à marquer le spectateur, si la puissance de One Eye se fait inévitablement ressentir, la barbarie des scènes est mise en scène sans aucune volonté d’écoeurer l’audience. Une distance est maintenue. C’est plus le choc des coups portés qui nous prend à la gorge que la vue du sang.

Les scènes violentes vont parsemer un récit limpide qui n’a aucune ambition narrative. Nicolas Winding Refn ne raconte pas une histoire mais accompagne le voyage de son héros dans une sorte de descente aux enfers. Le film est quasiment muet du début à la fin, en cohérence avec le personnage. Ce n’est alors pas les quelques dialogues qui nous achoppent, mais plutôt nos sens mis en éveil. Le Guerrier silencieux relève de l’expérience mystique tant le cinéaste triture images et sons et nous installe dans une ambiance trouble et inquiétante, à hauteur des personnages perdus dans un brouillard épais, qui ne savent pas vraiment ou ils se dirigent et qui sont bientôt sous la menace d’un ennemi invisible. La longue remontée du fleuve dans le brouillard nous amène à penser à la longue séquence, dans la brûme aussi, que l’on trouve dans Kinatay de Brillante Mendoza. Les effets sont relativement semblables. On ressent une impression presque physique, on est envouté et pleinement conscient d’une descente aux Enfers qui s’amorce malgré que l’on ne sache absolument pas, pas plus que les personnages auxquels on est sensés s’identifier un peu dans ces films, ou on va et combien de temps le voyage va durer.

Le Guerrier silencieux est un film dans lequel on rentre, dans lequel on accepte d’accompagner les personnages dans leurs parcours. Nicolas Winding Refn ne nous propose pas une expérience classique de cinéma, mais un véritable trip sensoriel et même physique. Si on ne s’abandonne pas aux exigences du cinéaste, difficile d’être sensible à ce qu’il offre, mais sinon, le film est réellement envoutant et impressionnant.
Le seul regret finalement tient au fait que les rares dialogues du film sont en anglais. Ce n’est qu’un détail, mais un détail qui casse un peu l’élan du film. Pour quelques lignes de dialogues seulement, l’effort aurait pu être accomplit de faire parler les personnages dans leur langue. Le film se déroule dans la Scandinavie médiévale au milieu de quelques guerrier Vikings. L’utilisation du norrois, la langue viking, aurait renforcée cette impression d’un film singulier qui irait jusqu’au bout de ses intentions, de son ambition expérimentale. Ce n’est là qu’un petit détail, mais qui compte quand même, et c’est vraiment dommage.

Benoît Thevenin

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Le Guerrier silencieux – Note pour ce film :

Lire aussi :

1. Bronson de Nicolas Winding Refn (2009)
2. Drive de Nicolas Winding Refn (2011)
3. The Neon Demon de Nicolas Winding Refn (2016)
4. La Blessure de Nicolas Klotz (2004)

Publié le samedi 6 mars 2010. . Vous pouvez laisser un commentaire, ou faire un trackback depuis votre propre site.